Эстетические категории и понятия
Каждая наука имеет свои категории, т. е. наиболее общие, фундаментальные понятия, в которых отражаются знания человека о мире, обобщаются наиболее существенные свойства, стороны, отношения предметов и явлений.
Методологическое значение каждой категории состоит в фиксации результатов познания фундаментальных законов объективного мира.
Человек, например, в процессе практики научился отличать острые предметы от тупых; округлые, шарообразные - от удлиненных. Но понадобились века и немалые усилия на пути к мысленной абстракции, чтобы эти различные свойства предметов были обобщены в понятии форма. В результате длительного развития культуры мышления это понятие приобрело еще более универсальное значение. Было установлено, что формой обладают наша планета, дерево, мысль, произведение искусства. В философии был открыт категориальный закон соотношения содержания и формы. Формами существования материи были признаны пространство и время. Аналогично возникали в философии и в других науках новые категории.
Опыт эстетического и художественного познания мира человеком закреплялся в собственно эстетических категориях и понятиях. Понятия, суждения, умозаключения - формы рационального познания мира. В них выражается сущностный смысл предметов и явлений. По сравнению с известным знанием, ощущением чего-либо или представлением о чем-то понятие более удалено от конкретной реальности, но с позицией сущности ближе к ней, поскольку содержит единство единичного, особенного и общего. Эстетические категории отличаются от эстетических понятий большим объемом содержания и более высокой степенью абстрагирования. В каждой эстетической категории скрыты поиски и мучения тысячелетнего эстетического опыта человека и его эстетической мысли. Изучение и уяснение эстетических категорий и понятий - одна из важнейших задач эстетики. Без такого исследования эстетические суждения, умозаключения, оценки, взгляды, принципы и в целом эстетика не могут развиваться как теоретическое знание и наука.
Так, в древнеиндийском эстетическом трактате I в. н.э., принадлежащем мудрецу Бхарате, ставится проблема многообразия эстетических рас, или категорий. Их насчитывается восемь: любовь, комизм, отвращение, удивление, сострадание, ужас, героизм, страх! У древних греков эстетическое взаимодействие человека и мира закрепляется в таких категориях, как прекрасное, трагическое, комическое. В средневековом искусстве складывается новое понятие -возвышенное, в эпоху Возрождения - героическое, прелестное. Литература сентиментализма развивает эстетическое представление о трогательном, романтическом, искусство последующего времени XIX в. дает свои понятия: XIX в. - драматическое, реализм XX в.-контекстуальное, постмодернизм - виртуальное и т.д.
Соединение комического с трагическим
Особого внимания заслуживает соединение комического с трагическим. Трагическая ирония характерна для современной трагикомедии, корни которой уходят в пьесы А. П. Чехова. Многие критики считают Чехова величайшим драматургом после Шекспира. Трагедия всех действующих лиц изображается в его пьесах, названных комедиями. В их эпицентре крах человеческих судеб и жизней. Конфликты в пьесах Чехова одновременно и трагичны и комичны, или трагикомичны.
Значение юмора
Юмор - это чувство, выражающее способность к эстетическому переживанию комических ситуаций. В истинном своем блеске эта способность встречается не так уж часто. Многие произведения Гоголя, Чехова, Салтыкова-Щедрина, Зощенко и других невозможно читать без смеха. Глубина и очарование контрастов кажутся выхваченными из самой жизни. Юмор, будучи доброй и мягкой насмешкой над человеком, характером или поступками людей, утверждает жизнь, укрепляет достоинство человека. Он помогает оптимистически воспринимать жизнь, освобождаться от недостатков, мелочей, слабостей жизни. Объект юмора хотя и заслуживает критики, но сохраняет для человека позитивное значение и привлекательность.
Понятие трагического
Итак, трагическое (от греч. Tragikoc - свойственный трагедии) - это категория эстетики, которая описывает и характеризует эстетическое отношение к противоречиям реальной действительности. Конфликт, борьба, столкновение, возникающие на основе прежде всего общественных противоречий, приводят к гибели положительных сил, но погибая, они становятся бессмертными. Трагическое соответствует идеалу, в котором утверждаются конечность и бесконечность, смерть и бессмертие.
Трагический конфликт
С позиций трагического конфликта недостаточно признавать социальный идеал, надо претворять его в жизнь. Трагический герой оказывается в центре коллизий и драматизма общественной жизни. Таковы политические коллизии в «Гамлете», «Макбете» или семейные коллизии в «Отелло», «Короле Лире».
Трагическое и комическое
В отличие от рассмотренных диалектических пар категорий предметом трагического и комического выступают не объекты, а процессы. Ни растения, ни животные, ни люди, ни вещи не могут быть сами по себе ни трагическими, ни комическими. Таковыми могут стать только действие, борьба, конфликт. И это может быть реальный факт или факт, отображенный в искусстве.
Отношение к прекрасному в разных религиях
Во многих религиях и в религиозном искусстве нет стремления к красоте и прекрасному, но всегда есть стремление к возвышенному. Человек становился ничтожным перед образом божьим и испытывал страх перед ним, ощущал свое ничтожество. Светское искусство также обращалось к возвышенному с целью вселить мысль о ничтожности простых людей, невозможности перейти социальные грани. Фараоны, цари, вельможи изображались возвышенными героями, поскольку воспринимались как посланцы Бога на земле.
Явления возвышенного
Явления возвышенного порядка мы переживаем как нечто беспокойное, будоражащее, динамичное, зовущее к подвигу. «В сто сорок солнц закат сиял», - пишет В. Маяковский, и уже одна эта метафора подчеркивает величие природы. Можно сравнить эстетически разные чувства, возникающие от восприятия двух картин И. Левитана - «Март» и «Над вечным покоем». В первом случае нас охватывают настроения радости, весны, солнца. Психология такого восприятия основана на чувстве прекрасного. Напротив, бесконечный простор и покой природы, огромное холодное небо и маленькая точка светящегося церковного окна, говорящая о мгновении присутствия человека на бескрайнем погосте мира, позволяют пережить возвышенность пейзажа, его сверхчеловеческие смыслы и значения.
Возвышенное и низменное
Во многих случаях одно и то же явление можно назвать и прекрасным, и возвышенным или, напротив, и безобразным, и низменным. Однако их близость не означает тождества. Связь прекрасного и возвышенного коренится в их причастности к положительным ценностям, к эстетическому идеалу. Безобразное и низменное - это свойства отрицательные, выражающие враждебность идеалу. Их можно назвать эстетическими антиценностями.
Понятие художественной ценности
Любое произведение искусства должно обладать художественной ценностью. Если же работа сделана не мастерски, не художественно, не несет эстетического наслаждения, то она теряет свою привилегию быть произведением искусства. Самое богатое и многообразное содержание не позволяет искусству игнорировать прекрасную форму. Эстетическая оценка художественного произведения должна также соотноситься с системой художественных принципов каждого мастера и эпохи, с их художественным методом, задачами. Представления о том, что прекрасно в методе реализма, романтизма, классицизма, будут разными.
Взаимоотношения идеала и прекрасного
Анализ прекрасного с позиций эстетического идеала - это еще один ракурс рассмотрения прекрасного в свете гносеологических оснований. Воспринимая прекрасное, мы мгновенно ощущаем соответствие его нашему идеалу. Напротив, стоит в предмете почувствовать нечто противоречащее идеалу, как предмет предстает уродливым и безобразным.
Суть прекрасного в современном понимании
С точки зрения гносеологических, познавательно-оценочных критериев прекрасным является то, в чем существуют соответствие и ценность конкретно-чувственных свойств и форм положительному, целесообразному содержанию для человека. Трудно представить квадратный мяч, круглую книгу. Форма должна соответствовать назначению предмета и целям человека. Прекрасное в труде выражается в его свободном характере, способности к творчеству. Прекрасны в обществе идеи свободы и порядка в сознании людей, господства права и морали, стремление к реализации эстетических идеалов, к такой жизни, какой мы хотели бы ее видеть. Одновременно это справедливые, гуманные социальные отношения, милосердные, добрые, красивые внутренне и внешне люди.
Понятие безобразного
Античная эстетика рассматривала безобразное как простое отрицание красоты, нечто противоположное и противостоящее прекрасному. Аристотель соотносил безобразное с комическим. В Средние века безобразное отождествлялось в теологии со злым аналогично проблеме соотношения добра и зла. В эстетике Возрождения безобразное использовалось как форма контраста по отношению к прекрасному. Леонардо да Винчи советовал художникам использовать такие контрасты и смешивать по соседству прямые противоположности, чтобы в сопоставлении усилить одно другим, и тем больше, чем они будут ближе, т.е. безобразный по соседству с прекрасным, большой с малым, старый с молодым, сильный со слабым.
Представления о красоте сегодня
Красота сегодня - это разоблачение и демифологизация надежд. Похороны красоты и эстетики можно наблюдать на выставках картин с мазней, унитазами, ржавыми колесами, муляжами. Опарт, ленд-арт, боди-арт и другие новации содержат претензии на абстрактное, беспредметное искусство. Однако лозунги «никакой красоты», «никаких эмоций» или, напротив, «только шок» все чаще заменяются интересом к традиции, классике, поиском гармонии. Становится ясно, что модернизм за более чем вековое существование исчерпал свои резервы инноваций. Формируется новая эстетика прекрасного в постмодернизме. Важно, чтобы создавались новый свет, ценности, красота, чтобы они не были призраками мрака, антиценностей, антикрасоты, антиэстетики.
Материалистическое понимание прекрасного
Для материалистов всех времен характерно стремление найти прекрасное в действительности, в природе, в объективных свойствах материи. Не случайно Чернышевский в отличие от Гегеля призывал искать основания красоты в реальной действительности. В своем знаменитом суждении «Прекрасное есть жизнь» он отмечал развиваемую им далее связь прекрасного с эстетическим идеалом и социально определенными условиями; «...жизнь, какова должна быть по нашим понятиям».
Категория прекрасного в эстетике Аристотеля
Римский философ Плотин (III в. н. э.) отвергает взгляд на красоту как на соразмерность частей, поскольку она не отражает внутренней сути красоты. Внутренняя красота находится в душе или в идее, т. е. во внутренней форме, согласно которой творит художник. Источник красоты, по Плотину, не в материи, а в форме, которая рождается в уме художника.
Категория «прекрасное»
В категории «прекрасное» отражены наиболее существенные и распространенные позитивные эстетические свойства и особенности явлений, предметов, живых существ. Прекрасное - это одна из важнейших и наиболее широких по значению категорий эстетики, служащая для определения и положительной оценки, наиболее совершенных и целостных явлений в действительности, общественной жизни, в деятельности людей и в искусстве.
Отсутствие противопоставления понятий прекрасного и красивого
История эстетических учений свидетельствует о том, что мыслители прошлого не противопоставляли понятия прекрасное и красивое. Дидро, Лессинг, Гегель, Белинский, Чернышевский пользовались ими как однопорядковыми. Однако в современном эстетическом знании понятие красивое принято связывать с внешним, чувственным образом, видом предмета. Прекрасное же всегда внутренне красиво. Красота характеризует предметы с их внешней, не всегда существенной стороны, а прекрасное излучает внутреннюю красоту. Существуют даже идиомы на этот счет: конфетная красота, парикмахерская красота. Тем самым подчеркивается внешняя форма. Прекрасное связано с глубоким содержанием и совершенной формой.
Прекрасное и безобразное
Легкость восприятия явлений красоты создает столь соблазнительную для каждого из нас возможность считать себя знатоком в области эстетического. Нам кажется, что мы можем безапелляционно судить о тончайших нюансах прекрасного. В действительности эта кажущаяся легкость восприятия сочетается с глубоко скрытой в этих явлениях и чрезвычайно труднодоступной для уяснения сущностью прекрасного.
Систематизация эстетических категорий и понятий
Построение системы категорий - задача любой науки, в том числе и эстетики. Если интерес к анализу эстетических категорий в истории эстетики возник довольно рано, то попытки их систематизировать начинаются только в философии Канта. В «Критике способности суждения» Кант положил в основу эстетической системы классификацию, принятую в формальной логике, и выделил суждения качества, количества, отношения и модальности.
Гносеологическая природа эстетических категорий
Как любые научные понятия, категории эстетики имеют гносеологическую природу. В любой эстетической категории мы можем найти отражение отношений и связи объективного мира и мира эстетического субъекта. Эстетическая категория, с одной стороны, соответствует отраженным в ней объективным свойствам предметов, явлений, поступков, действий людей, их разнообразным характерам. С другой стороны, она имеет субъективно-отражательную природу, поскольку несет в себе разнообразные оттенки эстетического отношения, переживания, оценки культуры эстетического сознания личности. Кроме того, каждая эстетическая категория детерминирована факторами социально-исторического порядка.